À 18 ans, en visitant une exposition d’art contemporain, Richard Orlinski ressent une forte émotion et deux besoins deviennent essentiels pour lui : créer et découvrir les grands maîtres de la peinture et de la sculpture. Il parcourt les musées au hasard de ses voyages, et découvre les chefs-d’œuvre classiques et contemporains.

Après avoir été architecte d’intérieur et designer, c’est en 2002 qu’il décide de se consacrer pleinement à l’art, il quitte ses fonctions professionnelles et travaille assidument deux ans avant de montrer ses premières pièces, en 2004. Sa détermination est récompensée, le succès est immédiat : Art Elysées, la Fiac, Art Basel…

D’une grande gentillesse, charmeur et travailleur acharné, le sculpteur suscite l’enthousiasme de ses partenaires professionnels. Il ouvre un atelier et s’entoure de techniciens hautement qualifiés. Des galeries internationales lui consacrent des expositions.

Rapidement, sa cote grimpe. Ses œuvres entrent dans des collections du monde entier et atteignent des records. Défiant les difficultés, il innove en permanence pour créer des effets de lumière, sculpter de nouveaux matériaux, tester des alliages.

Curieux de nature et désireux d’exprimer sa sensibilité à travers d’autres disciplines artistiques, il décloisonne les formes d’art pour créer de nouvelles pratiques. Il s’ouvre à la musique, au théâtre, au cinéma… rien n’arrête cet artiste plasticien quand il s’agit de créer.

Son accessibilité est légendaire. Richard Orlinski va au devant du public, de tous les publics, soucieux que l’art ne soit pas un plaisir élitiste et ne reste pas confiné dans les galeries et les musées.

Depuis 2011, il fait partie du TOP 10 des artistes français les plus vendus dans le monde (source Artprice). En 2015, il est classé premier.